Ajanta Caves

Provider Wisata -
0

Ajanta Caves

Dari Wikipedia, ensiklopedia gratis
Situs Warisan Dunia UNESCO

Ajanta Caves

Nama resmi dalam Daftar Warisan Dunia


Jenis Kultural

Sejarah Prasasti

Prasasti 1983 (7 Session )



Lokasi Ajanta Caves di Maharashtra.

Gua Ajanta lokal dikenal sebagai (Ajiṇṭhā Leni; Marati : अजिंठा लेणी) di Kabupaten Aurangabad dari Maharashtra negara India adalah 30 batu-potongBuddha monumen gua yang berasal dari abad ke-2 SM sampai sekitar 480 atau 650 Masehi. [1][2 ] Gua termasuk lukisan dan patung yang digambarkan oleh pemerintah Survey Arkeologi India sebagai "contoh terbaik yang masih hidup dari seni India, khususnya lukisan", [3] yang karya seni keagamaan Buddha , dengan tokoh-tokoh Buddha dan penggambaran dari Jataka cerita. [4] Gua dibangun dalam dua tahap mulai sekitar abad ke-2 SM, dengan kelompok kedua gua yang dibangun di sekitar 400-650 CE sesuai dengan account yang lebih tua, atau semua dalam periode singkat 460-480 sesuai dengan baru-baru ini proposal dari Walter M. Spink. [5] Situs ini adalah monumen yang dilindungi dalam perawatan Survei Arkeologi India, [6] dan sejak 1983 , Gua Ajanta menjadi UNESCOWorld Heritage Site .


The Ajanta Caves dari bukit terdekat


Peta Ajanta Caves

Gua-gua yang terletak di negara bagian India Maharashtra, dekat Jalgaon dan hanya di luar desa Ajinṭhā 20 ​​° 31'56 "N 75 ° 44'44" E ), sekitar 59 kilometer (37 mil) dari stasiun kereta api Jalgaon dari Delhi - line Mumbai dan Howrah-Nagpur-Mumbai garis dari zona Central Railway , dan 104 kilometer (65 mil) dari kota Aurangabad . Mereka adalah 100 kilometer (62 mil) dari Gua Ellora , yang mengandung Hindu dan Jain candi serta gua-gua Buddha, kencan terakhir dari periode sama Ajanta. The gua Ajanta dipotong ke sisi tebing yang ada di sisi selatan ngarai berbentuk U di sungai kecil Waghur, [7] dan meskipun mereka sekarang bersama dan di atas jalur yang modern berjalan di tebing mereka awalnya dicapai dengan tangga individu atau tangga dari sisi sungai 10-35 m (30-110 kaki) di bawah ini. [8]

Kawasan itu sebelumnya berhutan lebat, dan setelah situs lagi digunakan gua tertutup oleh hutan sampai sengaja ditemukan kembali pada tahun 1819 oleh seorang perwira Inggris di pesta berburu. Mereka bangunan monastik Buddhis, tampaknya mewakili sejumlah yang berbeda "biara" atau perguruan tinggi. Gua diberi nomor 1-28 sesuai dengan tempat mereka di sepanjang jalan, mulai di pintu masuk. Beberapa yang belum selesai dan beberapa hampir dimulai dan lain kuil kecil, termasuk dalam penomoran tradisional misalnya "9A"; "Gua 15A" masih tersembunyi di bawah puing-puing ketika penomoran dilakukan. [9] Selanjutnya putaran jurang sejumlah air terjun, yang ketika sungai tinggi terdengar dari luar gua. [10]

Gua-gua membentuk corpus terbesar dari awal India dinding-lukisan; kelangsungan hidup lainnya dari daerah India modern sangat sedikit, meskipun mereka terkait dengan lukisan abad ke-5 di Sigiriya di Sri Lanka. [11] [12] The ukiran arsitektur rumit di banyak gua juga sangat langka, dan gaya banyak patung tokoh sangat lokal, hanya ditemukan di beberapa situs kontemporer di dekatnya, meskipun tradisi Ajanta dapat berhubungan dengan Hindu nanti Ellora Caves dan situs lainnya. [13]

Chaitya Griha atau ruang doa di Ajanta Caves di gua 29

Seperti biara-biara Buddha kuno lainnya, Ajanta memiliki penekanan besar pada pengajaran, dan dibagi menjadi beberapa gua yang berbeda untuk hidup, pendidikan dan ibadah, di bawah arahan pusat. Biarawan mungkin ditugaskan untuk gua tertentu untuk hidup. Tata letak mencerminkan struktur organisasi ini, dengan sebagian besar gua hanya terhubung melalui eksterior. Abad ke-7 bepergian sarjana Cina Xuanzang memberitahu kita bahwa Dignaga , seorang filsuf Buddha dirayakan dan kontroversial pada, penulis buku terkenal pada logika, tinggal di Ajanta di abad ke-5. Dalam perdana pemukiman akan ditampung beberapa ratus guru dan murid. Banyak bhikkhu yang telah selesai latihan pertama mereka mungkin telah kembali ke Ajanta selama monsun musim dari gaya hidup keliling.

Gua umumnya sepakat telah dibuat dalam dua periode yang berbeda, dipisahkan oleh beberapa abad.

Gua yang pertama (Satavahana) periode

Kelompok awal gua terdiri dari gua 9, 10, 12, 13 dan 15A. Menurut Walter Spink, mereka dibuat selama periode 100 SM sampai 100 Masehi, mungkin di bawah perlindungan dari Satavahana dinasti (230 SM -. c 220 CE). yang memerintah wilayah tersebut [14] datings lain lebih memilih periode 300 SM sampai 100 SM, meskipun pengelompokan gua sebelumnya umumnya sepakat. [15] gua Lebih awal mungkin telah lenyap melalui penggalian kemudian. Dari jumlah tersebut, gua 9 dan 10 adalah stupa lorong-lorong chaitya bentuk -griha, dan gua-gua 12, 13, dan 15A adalah vihara (lihat bagian arsitektur bawah untuk deskripsi jenis). Tahap pertama masih sering disebut Hinayana fase, karena berasal ketika, menggunakan terminologi tradisional, Hinayana atau tradisi Kendaraan Lesser Buddhisme dominan, ketika Buddha dipuja secara simbolis. [16] Namun penggunaan istilah Hinayana untuk ini periode Buddhisme sekarang ditinggalkan oleh sejarawan; sama gua dari periode kedua sekarang sebagian besar tanggal terlalu dini untuk benar disebut Mahayana , dan belum menunjukkan pemain diperluas penuh supranatural makhluk karakteristik fase seni Buddha. Pertama Satavahana periode gua tidak memiliki patung figuratif, menekankan stupa sebaliknya, dan di gua-gua periode kedua mayoritas gambar mewakili Buddha sendiri, atau adegan narasi kehidupan nya.



Pintu masuk ke gua 19

Spink percaya bahwa beberapa waktu setelah masa gua Satavahana dibuat situs itu ditinggalkan untuk jangka waktu yang cukup sampai pertengahan abad ke-5, mungkin karena wilayah ini telah berubah terutama Hindu [17]

Gua nanti, atau Vākāṭaka, periode

Tahap kedua dimulai pada abad ke-5. Untuk waktu yang lama ia berpikir bahwa gua kemudian dibuat dalam jangka panjang dari ke-4 sampai abad ke-7 Masehi, [18] tetapi dalam beberapa dekade terakhir serangkaian studi oleh ahli terkemuka di gua, Walter M. Spink, berpendapat bahwa sebagian besar pekerjaan berlangsung selama periode yang sangat singkat 460-480 CE, [19] pada masa pemerintahan Kaisar Harishena dari dinasti Vākāṭaka. Pandangan ini telah dikritik oleh beberapa ulama, [20] tetapi sekarang secara luas diterima oleh sebagian besar penulis buku umum tentang seni India, misalnya Huntington dan Harle.

Tahap kedua masih sering disebut Mahayana atau fase Kendaraan Besar, tapi ulama sekarang cenderung menghindari nomenklatur ini karena masalah yang telah muncul mengenai pemahaman kita tentang Mahayana. [21]

Beberapa 20 kuil gua yang bersamaan diciptakan, untuk yang paling vihara bagian dengan tempat kudus di belakang. Gua-gua yang paling rumit yang diproduksi dalam periode ini, yang termasuk beberapa "modernisasi" gua sebelumnya. Spink mengklaim bahwa adalah mungkin untuk membangun kencan untuk periode ini dengan tingkat yang sangat tinggi presisi; laporan lengkap tentang kronologi nya diberikan di bawah ini. [22] Meskipun perdebatan terus, ide-ide Spink semakin diterima secara luas, setidaknya dalam kesimpulan umum mereka. Arkeologi Survey dari situs India masih menyajikan kencan tradisional: "Tahap kedua lukisan dimulai sekitar 5 - 6 abad AD dan berlanjut selama dua abad berikutnya". [23] Gua periode kedua adalah 1-8, 11, 14 -29, beberapa mungkin ekstensi gua sebelumnya. Gua 19, 26, dan 29 yang chaitya -grihas, yang vihara sisanya.

Menurut Spink, Gua Ajanta tampaknya telah ditinggalkan oleh orang kaya lama setelah jatuhnya Harishena, di sekitar 480 CE. Mereka kemudian secara bertahap ditinggalkan dan dilupakan. [24] Selama berabad-abad intervensi, hutan tumbuh kembali dan gua-gua yang tersembunyi, yang belum dikunjungi dan tidak terganggu, meskipun penduduk setempat menyadari setidaknya beberapa dari mereka. [25]

Penemuan kembali


Adegan dari gua 1

Pada tanggal 28 April tahun 1819, seorang perwira Inggris untuk Madras Kepresidenan , John Smith, dari tanggal 28 Kavaleri, sambil berburu harimau, sengaja menemukan pintu masuk ke Gua Nomor 10 jauh di dalam semak kusut. Ada orang-orang lokal sudah menggunakan gua untuk berdoa dengan api kecil, ketika ia tiba. Menjelajahi bahwa gua yang pertama, sejak lama rumah untuk tidak lebih dari burung dan kelelawar dan sarang untuk hewan yang lebih besar lainnya, Kapten Smith dirusak dinding dengan menggaruk nama dan tanggal, April 1819, lebih dari tubuh seorang bodhisattva . Karena ia berdiri di atas tumpukan tinggi lima kaki puing yang dikumpulkan selama bertahun-tahun, prasasti jauh di atas tatapan mata-tingkat dari hari dewasa. [26] Sebuah kertas pada gua oleh William Erskine dibacakan ke Bombay Literary Society pada tahun 1822. [27]

Dalam beberapa dekade, gua menjadi terkenal karena pengaturan eksotis mereka, arsitektur mengesankan, dan di atas semua luar biasa mereka, semua tapi lukisan yang unik. Sejumlah proyek besar untuk menyalin lukisan dibuat pada abad setelah penemuan kembali, dibahas di bawah. Pada tahun 1848 Royal Asiatic Society mendirikan "Bombay Cave Temple Komisi" untuk membersihkan, rapi dan merekam situs batu-potong paling penting di Bombay Kepresidenan , dengan John Wilson , sebagai presiden. Pada tahun 1861 ini menjadi inti dari Arkeologi Survey baru India. [28]

Situs Ajanta berada di wilayah negara pangeran dari Nizam dari Hyderabad daripada British India , dan Ghulam Yazdani (1885-1962), yang mendirikan departemen arkeologi dari Negara Hyderabad pada tahun 1914 dan berlari selama lebih dari 30 tahun, memainkan peran yang cukup besar dalam melestarikan dan meneliti situs, dan penerbitan serangkaian monograf di atasnya. Sampai pemerintah Nizam membangun jalan modern antara gua-gua, di antara upaya lain untuk membuat situs mudah untuk mengunjungi, perjalanan ke Ajanta adalah petualangan yang cukup, dan rekening kontemporer tinggal dengan senang tentang bahaya dari jatuh tepian sempit, hewan dan orang Bhil , yang bersenjatakan busur dan panah dan memiliki reputasi yang menakutkan. [29]

Hari ini, cukup mudah dikombinasikan dengan Ellora dalam satu perjalanan, gua adalah tujuan wisata paling populer di Mahrashtra, dan sering ramai di kali liburan, meningkatkan ancaman ke gua, terutama lukisan. [30] Pada 2012, Maharashtra Tourism Development Corporation mengumumkan rencana untuk menambah pusat pengunjung ASI di pintu masuk replika lengkap gua 1, 2, 16 & 17 untuk mengurangi berkerumun di asli, dan memungkinkan pengunjung untuk menerima ide visual yang lebih baik dari lukisan, yang dimly- lit dan sulit untuk membaca di gua-gua. [31] Angka untuk tahun hingga Maret 2010 menunjukkan total 390.000 pengunjung ke situs, dibagi menjadi 362.000 rumah tangga dan 27.000 asing. Tren selama beberapa tahun sebelumnya menunjukkan pertumbuhan yang cukup besar dalam pengunjung domestik, namun penurunan yang asing; tahun untuk 2010 adalah yang pertama di mana pengunjung asing ke Ellora melebihi orang-orang untuk Ajanta. [32]

Lukisan




Lukisan dari Padmapani dan Vajrapani di kedua sisi Buddha di Gua 1

Lukisan mural bertahan dari kedua kelompok sebelumnya dan kemudian gua. Beberapa fragmen dari mural diawetkan dari gua sebelumnya (Gua 9 dan 11) adalah kelangsungan hidup secara efektif unik lukisan pengadilan yang dipimpin di India dari periode ini, dan "menunjukkan bahwa dengan Sātavāhana kali, jika tidak sebelumnya, pelukis India telah menguasai yang mudah dan gaya fasih naturalistik, berurusan dengan kelompok besar orang dengan cara yang sebanding dengan relief dari Sāñcī Torana lintang ". [33]

Empat dari gua kemudian memiliki lukisan besar dan relatif terawat baik mural yang "telah datang untuk mewakili lukisan mural India untuk non-spesialis", [34] dan jatuh ke dalam dua kelompok gaya, dengan yang paling terkenal di Gua 16 dan 17, dan tampaknya kemudian lukisan di Gua 1 dan 2. Kelompok terakhir ini dianggap satu abad atau lebih lambat dari yang lain, tapi kronologi revisi yang diusulkan oleh Spink akan menempatkan mereka lebih dekat dengan kelompok sebelumnya, mungkin kontemporer dengan itu dalam lebih gaya progresif, atau satu yang mencerminkan sebuah tim dari wilayah yang berbeda. [35] Lukisan-lukisan di "kering fresco ", dilukis di atas permukaan plester kering daripada ke plester basah. [36]

Semua lukisan tampak karya pelukis setidaknya seperti yang digunakan untuk dekorasi istana sebagai kuil, dan menunjukkan keakraban dengan dan minat dalam rincian kehidupan pengadilan kaya. Kita tahu dari sumber sastra lukisan secara luas dipraktekkan dan dihargai di pengadilan periode Gupta. Tidak seperti banyak lukisan India, komposisi tidak diletakkan di kompartemen horisontal seperti dekorasi, tapi menunjukkan adegan besar menyebar ke segala arah dari tokoh atau kelompok di pusat. Langit-langit juga dicat dengan canggih dan rumit motif dekoratif, banyak yang berasal dari patung. [37] Lukisan-lukisan di gua 1, yang menurut Spink ditugaskan oleh Harisena sendiri, berkonsentrasi pada kisah-kisah Jataka yang menunjukkan kehidupan sebelumnya Buddha sebagai Raja, bukan sebagai hewan atau manusia biasa, dan begitu acara pengaturan dari kehidupan istana kontemporer. [38]

Secara umum gua kemudian tampaknya telah dilukis di daerah selesai sebagai penggalian kerja terus di tempat lain di gua, seperti yang ditunjukkan di gua-gua 2 dan 16 pada khususnya. [39] Menurut akun Spink tentang kronologi gua, ditinggalkannya kerja di 478 setelah singkat rekening periode sibuk untuk tidak adanya lukisan di tempat-tempat termasuk gua 4 dan kuil gua 17, kemudian yang terpampang dalam persiapan untuk lukisan yang pernah dilakukan. [40]

Salinan



Menari gadis di Ajanta fresco, menunjukkan penurunan antara gua sekarang (kiri) dan Robert Gill 's copy. [41]


detail: asli kiri, copy oleh Lady Herringham (1915) yang tepat

Lukisan-lukisan telah memburuk secara signifikan sejak mereka ditemukan kembali, dan jumlah salinan dan gambar abad ke-19 yang penting untuk pemahaman yang lengkap dari karya-karya. Namun, proyek awal untuk menyalin lukisan terganggu oleh nasib buruk. Pada 1846, Mayor Robert Gill , seorang perwira Angkatan Darat dari Madras Presidency dan pelukis, diangkat oleh Royal Asiatic Society melalui kantor James Fergusson untuk membuat salinan dari lukisan-lukisan dinding di dinding gua, yang semakin tunduk merusak oleh pengunjung. [42] Gill bekerja pada lukisannya di situs 1844-1863 (meskipun ia terus berbasis di sana sampai kematiannya pada tahun 1875, menulis buku dan memotret) dan membuat 27 salinan bagian besar dari mural, tapi semua tapi empat hancur dalam kebakaran di Crystal Palace di London pada 1866, di mana mereka berada di layar. [43] Tidak terpengaruh, ia kembali ke situs, dan memulai kembali pekerjaannya, mereplikasi mural sampai kematiannya pada tahun 1875.

Upaya lain dilakukan pada tahun 1872 ketika Bombay Kepresidenan ditugaskan John Griffiths, maka utama dari Bombay Sekolah Seni , bekerja dengan murid-muridnya untuk membuat salinan baru, lagi untuk pengiriman ke Inggris. Mereka bekerja pada ini selama tiga belas tahun dan 300 kanvas diproduksi, banyak yang ditampilkan di Imperial Institute di Exhibition Road di London, salah satu pelopor dari Victoria dan Albert Museum . Tapi pada tahun 1885 kebakaran menghancurkan lain lebih dari seratus lukisan dalam penyimpanan di sayap museum. V & A masih memiliki 166 lukisan hidup dari kedua set, meskipun tidak ada telah dipamerkan permanen sejak 1955. terbesar adalah beberapa 3 × 6 meter. Sebuah proyek konservasi dilakukan pada sekitar setengah dari mereka pada tahun 2006, juga melibatkan Universitas Northumbria . [44] Griffith dan murid-muridnya telah sayangnya dicat banyak lukisan-lukisan dengan "pernis murah" dalam rangka untuk membuat mereka lebih mudah untuk melihat, yang memiliki ditambahkan ke kemerosotan aslinya, seperti memiliki, menurut Spink dan lain-lain, pembersihan terbaru oleh ASI. [45]

Satu set lebih lanjut dari salinan dibuat antara 1909 dan 1911 oleh Christiana Herringham (Lady Herringham) dan sekelompok mahasiswa dari Calcutta School of Art yang termasuk masa depan India pelukis modernis Nandalal Bose . Salinan diterbitkan dalam warna penuh sebagai publikasi pertama masih muda London India Masyarakat . Lebih dari salinan sebelumnya, ini bertujuan untuk mengisi lubang dan kerusakan menciptakan kondisi asli daripada merekam negara lukisan karena ia melihat mereka. Menurut salah satu penulis, tidak seperti lukisan-lukisan yang dibuat oleh pendahulunya Griffiths dan Gill, yang salinan dipengaruhi oleh gaya Victorian Inggris lukisan , orang-orang dari ekspedisi Herringham disukai sebuah 'India kebangunan' estetika dari jenis dipelopori oleh Abanindranath Tagore . [46]

Survei foto awal dibuat oleh Robert Gill, yang belajar untuk menggunakan kamera dari sekitar 1856, dan yang foto, termasuk beberapa menggunakan stereoscopy , digunakan dalam buku-buku oleh dia dan Fergusson (banyak yang tersedia secara online dari British Library ), [47] kemudian Victor Goloubew pada tahun 1911 dan EL Vassey, yang mengambil foto-foto dalam studi empat volume gua oleh Ghulam Yazdani (diterbitkan 1930-1955). [48]

Sebuah upaya terakhir untuk membuat salinan dari mural dibuat oleh seniman Jepang Arai Kampo (荒井寛方: 1878-1945) yang menemukan mereka setelah diundang oleh Rabindranath Tagore . ke India untuk mengajar teknik melukis Jepang [49] Ia bekerja pada membuat salinan dengan penelusuran atas kertas Jepang 1916-1918 dan karyanya dilestarikan di Universitas Kekaisaran Tokyo sampai bahan tewas selama 1923 Besar Kanto gempa .


Gua 2, menunjukkan hilangnya cat luas banyak daerah.

Gua 17, lukisan dekoratif, dan dekorasi dengan pecinta


Lukisan dari Gua 1


Bagian dari mural di Gua 17, yang 'datang dari Sinhala '. Pangeran ( Pangeran Vijaya ) terlihat pada kedua kelompok gajah dan pengendara.


Konsekrasi Raja Sinhala , Pangeran Vijaya , detil dari Gua 17.


Hamsa Jataka, gua 17. Lukisan ini mungkin menunjukkan salah satu dari kehidupan sebelumnya Buddha
Arsitektur



Rencana gua 1, khas vihara ruang untuk berdoa dan hidup

Sebagian besar gua vihara ruang untuk berdoa dan hidup, yang biasanya berbentuk persegi panjang dengan sel asrama persegi kecil dipotong menjadi dinding, dan pada periode kedua tempat suci atau kudus di belakang berpusat pada patung besar Buddha, juga diukir dari batu hidup. Perubahan ini mencerminkan pergerakan dari Hinayana untuk Mahayana Buddhisme. Gua ini sering disebut biara-biara. Jenis lain dari ruang utama adalah sempit dan tinggi chaitya aula dengan stupa sebagai fokus di ujung, dan gang sempit di sekitar dinding, di balik berbagai pilar ditempatkan dekat bersama-sama. Kamar lebih jelas lainnya adalah untuk tidur dan kegiatan lainnya. Beberapa gua memiliki pintu masuk diukir rumit, beberapa dengan jendela besar di atas pintu mengakui cahaya. Sering kali ada teras bertiang atau beranda , dengan ruang lain di dalam pintu berjalan lebar gua.

Ruang alun-alun bagian dalam vihara didefinisikan oleh kolom persegi membentuk kurang persegi lebih terbuka. Di luar ini lorong persegi panjang di setiap sisi, membentuk semacam biara . Sepanjang sisi dan belakang dinding sejumlah sel-sel kecil yang dimasukkan oleh pintu yang sempit; ini kira-kira persegi, dan memiliki ceruk kecil di dinding belakang mereka. Awalnya mereka memiliki pintu kayu. [50] Pusat dinding belakang memiliki lebih besar kuil-kamar belakang, yang berisi patung Buddha besar. The vihara dari periode sebelumnya yang lebih sederhana, dan kurang kuil. [51] Spink sebenarnya menempatkan perubahan desain dengan kuil ke tengah periode kedua, dengan banyak gua yang disesuaikan untuk menambahkan sebuah kuil pada pertengahan penggalian , atau setelah fase awal. [52]

Rencana Cave 1 (kanan) menunjukkan salah satu vihara terbesar, tapi cukup khas dari kelompok nanti. Banyak orang lain, seperti Gua 16, kekurangan ruang depan ke kuil, yang mengarah langsung dari ruang utama. Gua 6 adalah dua vihara, satu di atas yang lain, dihubungkan dengan tangga internal dengan tempat-tempat suci di kedua tingkat. [53]

Empat ruang chaitya selesai adalah gua 9 dan 10 dari periode awal, dan gua-gua 19 dan 26 dari periode kemudian konstruksi. Semua mengikuti bentuk khas ditemukan di tempat lain, dengan langit-langit tinggi dan pusat "nave" yang mengarah ke stupa, yang dekat belakang, tapi memungkinkan berjalan di belakangnya, seperti berjalan di sekitar stupa itu (dan masih) elemen umum ibadah Buddha ( pradakshina ). Kedua atap kemudian telah tinggi bergaris, yang mencerminkan bentuk kayu, [54] dan sebelumnya dua diperkirakan telah digunakan rusuk kayu yang sebenarnya, yang kini telah tewas. [55] Dua ruang kemudian memiliki pengaturan yang agak tidak biasa (juga ditemukan di Gua 10 di Ellora) di mana stupa yang digawangi oleh patung relief besar Buddha, berdiri di Gua 19 dan duduk di Gua 26. [56] Gua 29 adalah ruang chaitya akhir dan sangat lengkap. [57]



Lihat ke tempat kudus gua 1 dari aula tengah. Buddha di ruang kuil terlihat melalui lorong dan ruang depan.

Bentuk kolom dalam karya periode pertama sangat jelas dan un-dihiasi, dengan kedua ruang chaitya menggunakan kolom segi delapan sederhana, yang dicat dengan angka. Pada periode kedua kolom jauh lebih bervariasi dan inventif, sering mengubah profil lebih tinggi mereka, dan dengan ibukota diukir rumit, sering menyebar luas. Banyak kolom yang diukir atas semua permukaan mereka, beberapa bergalur dan lain-lain diukir dengan hiasan di seluruh, seperti di gua 1 (digambarkan kiri). [58]

The banjir basal batu tebing, bagian dari Perangkap Deccan dibentuk oleh letusan gunung berapi berturut pada akhir Kapur , berlapis horizontal, dan agak variabel dalam kualitas, [59] sehingga excavator harus mengubah rencana mereka di tempat-tempat, dan di tempat-tempat telah ada runtuh pada abad-abad intervensi, seperti dengan serambi yang hilang ke gua 1. Penggalian dimulai dengan memotong sebuah terowongan sempit di tingkat atap, yang diperluas ke bawah dan keluar; setengah dibangun vihara gua 24 menunjukkan metode ini. [60] Spink percaya bahwa untuk gua pertama periode kedua excavator harus mempelajari kembali keterampilan dan teknik yang telah hilang pada abad sejak periode pertama, [61] yang kemudian ditransmisikan untuk digunakan di situs batu-potong kemudian di wilayah tersebut, seperti Ellora, dan Elephanta , Bagh , Badami dan Aurangabad Gua . [62]

Gua-gua dari periode pertama tampaknya telah dibayar oleh sejumlah pelanggan yang berbeda, dengan beberapa prasasti rekaman sumbangan dari bagian tertentu dari sebuah gua tunggal, tetapi menurut Spink gua kemudian masing-masing ditugaskan sebagai unit lengkap dengan satu pelindung dari para penguasa lokal atau elite pengadilan mereka. Setelah kematian Harisena donor kecil mendapat kesempatan mereka untuk menambah kecil "shrinelets" antara gua atau menambahkan patung ke gua yang ada, dan sekitar dua ratus ini "mengganggu" Yang dibuat di patung, [63] dengan sejumlah lebih lanjut dari mengganggu lukisan, hingga tiga ratus di dalam gua 10 saja. [64]

Sebuah gerbang besar ke situs, di puncak horsehoe jurang antara gua 15 dan 16, didekati dari sungai, dan dihiasi dengan gajah di kedua sisi dan naga , atau pelindung ular dewa. [65]


Gua 9, awal chaitya aula, dengan mural yang masih hidup, dan kolom segi delapan polos


Gua 10, aula chaitya lainnya dari periode pertama pembangunan


Stupa dengan berdiri Buddha di Gua 19


Macam pandangan Cave 26, akhir chaitya aula dengan stupa

Ikonografi gua


Berbaring Buddha di Gua Nomor 26

Di era pra-Kristen, Buddha diwakili secara simbolis, dalam bentuk stupa. Dengan demikian, ruang dibuat dengan stupa untuk memuliakan Buddha.Dalam periode kemudian gambar Buddha mulai dibuat dalam koin, peti mati peninggalan, bantuan atau bentuk patung longgar, dll Namun, butuh beberapa saat untuk representasi manusia Buddha muncul dalam seni Buddha. Salah satu bukti paling awal representasi manusia Buddha ditemukan di situs arkeologi Buddha, seperti Goli, Nagarjunakonda, dan Amaravati. Biara-biara situs tersebut dibangun media kurang tahan lama, seperti kayu, batu bata, dan batu. Sejauh genre arsitektur rock-cut yang bersangkutan butuh berabad-abad untuk gambar Buddha yang akan digambarkan. Tidak ada yang tahu pasti di mana lokasi gua batu-memotong gambar pertama dari Buddha digambarkan.

Penelitian terkini menunjukkan bahwa gambar Buddha dalam bentuk portable, terbuat dari kayu atau batu, diperkenalkan untuk pertama kalinya, di Kanheri, harus diikuti segera di Ajanta Cave 8 (Dhavalikar, Jadhav, Spink, Singh). Sementara contoh Kanheri tanggal untuk 4 atau abad ke-5, contoh Ajanta telah tanggal untuk c. 462-478 CE (Spink). Tak satu pun dari biara batu-potong sebelum tanggal tersebut, dan selain contoh-contoh ini, menunjukkan gambar Buddha meskipun ratusan batu-potong gua dibuat di seluruh India selama beberapa abad pertama Masehi. Dan, di gua-gua, itu adalah stupa yang merupakan objek pemujaan, bukan gambar. Gambar dari Buddha tidak ditemukan dalam sailagrhas Buddha (kompleks batu-cut) sampai waktu yang Kanheri (4-5 abad) dan Ajanta contoh (c. 462-478 CE).


Masuk ke Gua 19, dengan kemudian "mengganggu" patung

Gua-gua periode kedua, sekarang semua berasal dari abad ke-5, yang biasanya digambarkan sebagai "Mahayana", tetapi tidak menunjukkan fitur yang berhubungan dengan kemudian Buddhisme Mahayana. Meskipun awal dari ajaran Mahayana kembali ke abad ke-1 ada sedikit seni dan bukti arkeologi menunjukkan bahwa itu menjadi kultus utama selama beberapa abad. Dalam Mahayana tidak Buddha Gautama tetapi Bodhisattva yang penting, termasuk "dewa" Bodhisattva seperti Manjushri dan Tara , serta aspek Buddha seperti Aksobhya , dan Amitabha . Kecuali beberapa Bodhisattva, ini tidak digambarkan di Ajanta, di mana Sang Buddha tetap sosok yang dominan. Bahkan gambar Bodhisattva dari Ajanta tidak pernah benda pusat ibadah, tetapi selalu ditampilkan sebagai petugas Buddha di kuil. Jika seorang Bodhisattva ditampilkan dalam isolasi, seperti dalam adegan Astabhaya, ini dilakukan pada tahun-tahun terakhir dari kegiatan di Ajanta, dan sebagian besar 'mengganggu' di alam, yang berarti bahwa mereka tidak direncanakan oleh para pengunjung asli, dan ditambahkan donor baru setelah pelanggan asli tiba-tiba meninggalkan wilayah itu setelah kematian Kaisar Harisena ini.

Kontras antara representasi ikonik dan aniconic, yaitu, stupa di satu sisi dan gambar Buddha di sisi lain, sekarang sedang dilihat sebagai konstruk sarjana modern daripada realitas masa lalu. Tahap kedua Ajanta menunjukkan bahwa stupa dan gambar bertepatan bersama-sama. Jika seluruh korpus seni Ajanta termasuk patung, ikonografi, arsitektur, epigrafi, dan lukisan dianalisis lagi itu akan menjadi jelas bahwa tidak ada dualitas antara bentuk simbolis dan manusia dari Buddha, sejauh fase abad ke-5 Ajanta yang bersangkutan. Itulah sebabnya para ahli terbaru cenderung menghindari istilah 'Hinayana' dan 'Mahayana' dalam konteks Ajanta. Mereka sekarang lebih suka menyebutnya tahap kedua oleh dinasti yang berkuasa, sebagai Vākāţaka fase.

Gua

Gua Satu


Teras gua 1 

Gua 1 dibangun di ujung timur kuda-sepatu berbentuk lereng curam, dan sekarang gua pertama pengunjung bertemu. Ini akan ketika pertama kali dibuat menjadi posisi kurang menonjol, tepat di akhir baris. Menurut Spink, itu adalah salah satu gua terbaru telah digali, ketika situs terbaik telah diambil, dan tidak pernah sepenuhnya diresmikan untuk ibadah dengan dedikasi gambar Buddha di kuil pusat. Hal ini ditunjukkan dengan tidak adanya deposito jelaga dari lampu mentega pada dasar gambar kuil, dan kurangnya kerusakan pada lukisan yang akan telah terjadi jika karangan bunga-kait sekitar kuil telah digunakan untuk jangka waktu . Meskipun tidak ada bukti epigrafi, Spink percaya bahwa Vākāţaka Kaisar Harishena adalah dermawan dari pekerjaan, dan ini tercermin dalam penekanan pada citra dari royalti di dalam gua, dengan kisah-kisah Jakata yang dipilih yang menceritakan tentang orang-orang hidup sebelumnya Buddha di mana ia kerajaan. [ 66 ]

Tebing memiliki kemiringan lebih curam di sini daripada di gua-gua lainnya, sehingga untuk mencapai grand fasad tinggi itu perlu untuk memotong jauh kembali ke lereng, memberikan sebuah halaman besar di depan fasad. Ada awalnya portico berbentuk kolom di depan fasad ini, yang dapat dilihat "setengah utuh di tahun 1880-an" dalam gambar dari situs, tapi ini benar-benar jatuh dan sisa-sisa, meskipun mengandung ukiran halus, yang sembarangan dilemparkan ke bawah kemiringan ke sungai, dari mana mereka telah hilang, mungkin terbawa deras hujan. [ 67 ]


Gua 1, teras: panel Nagendra diapit oleh panel yaksa

Gua ini memiliki salah satu fasad diukir paling rumit, dengan patung-patung relief di entablature dan pegunungan, dan sebagian permukaan dihiasi dengan ukiran dekoratif. Ada adegan yang diukir dari kehidupan Sang Buddha serta sejumlah motif dekoratif. Dua serambi berpilar, terlihat dalam foto-foto abad ke-19, sejak binasa. Gua ini memiliki front-court dengan sel digawangi oleh vestibules berpilar di kedua sisi. Ini memiliki tingkat alas tinggi. Gua ini memiliki teras dengan sel sederhana pada kedua ujungnya. Tidak adanya ruang depan berpilar pada ujung menunjukkan bahwa teras tidak digali dalam fase terbaru dari Ajanta ketika ruang depan berpilar telah menjadi kebutuhan dan norma. Sebagian besar wilayah teras pernah tertutup dengan mural, yang banyak fragmen tetap, terutama di langit-langit. Ada tiga pintu: pintu tengah dan dua pintu samping. Dua jendela persegi yang diukir antara pintu untuk mencerahkan interior. [ 68 ]

Setiap dinding lorong dalam hampir 40 kaki (12 m) panjang dan 20 kaki (6,1 m) tinggi. Dua belas pilar membuat tiang persegi dalam mendukung langit-langit, dan menciptakan lorong luas di sepanjang dinding. Ada sebuah kuil yang diukir di dinding belakang ke rumah gambar duduk mengesankan Buddha, tangannya berada di dharmachakrapravartana mudra . Ada empat sel pada masing-masing kiri, belakang, dan dinding yang tepat, meskipun karena batu kesalahan ada yang tidak ada di ujung lorong belakang. [ 69 ] Dindingnya ditutupi dengan lukisan dalam keadaan wajar pelestarian, meskipun skema penuh tidak pernah selesai. Adegan yang digambarkan kebanyakan didaktik, kebaktian, dan hias, dengan adegan-adegan dari Jataka cerita mantan keberadaan Buddha sebagai Bodhisattva ), kehidupan Buddha Gautama , dan orang-orang dari pemujaan nya. Kedua gambar individu dicat paling terkenal di Ajanta adalah dua lebih hidup tokoh ukuran Bodhisattva pelindung Padmapani dan Vajrapani di kedua sisi pintu masuk ke kuil Buddha di dinding lorong belakang (lihat ilustrasi di atas). [ 70 ] Menurut Spink, kencan asli dari lukisan sekitar 625 muncul sebagian besar atau seluruhnya karena James Fegusson , seorang sejarawan arsitektur abad ke-19, telah memutuskan bahwa adegan yang menunjukkan seorang duta besar yang diterima, dengan angka dalam gaun Persia, diwakili kedutaan tercatat Persia (dari raja Hindu pada saat itu) sekitar tanggal tersebut. [ 71 ]

Gua Dua


Detil dari Gua 2

Gua 2, berdekatan dengan Gua 1, dikenal untuk lukisan yang telah diawetkan di dinding, langit-langit, dan pilar. Ini terlihat mirip dengan Gua 1 dan dalam keadaan baik pelestarian.

Gua 2 memiliki teras sangat berbeda dari Gua satu. Bahkan ukiran façade tampaknya berbeda. Gua ini didukung oleh pilar yang kuat, dihiasi dengan desain. Teras depan terdiri dari sel-sel yang didukung oleh berpilar vestibules pada kedua ujungnya. Sel-sel pada "daerah terbuang" yang sebelumnya diperlukan untuk memenuhi persyaratan perumahan besar di tahun kemudian. Sel teras-end menjadi tren di semua Vakataka penggalian kemudian. Sel tunggal sederhana di teras-ujungnya dikonversi menjadi CPV atau direncanakan untuk memberikan lebih banyak ruang, simetri, dan keindahan.

Lukisan-lukisan di langit-langit dan dinding teras ini telah dipublikasikan secara luas. Mereka menggambarkan cerita Jataka yang cerita kehidupan Buddha di bekas keberadaan sebagai Bodhisattva. Sama seperti cerita digambarkan dalam gua 1 menekankan kerajaan, yang di gua 2 menunjukkan banyak "mulia dan kuat" perempuan dalam peran utama, yang mengarah ke saran bahwa pelindung adalah seorang wanita yang tidak diketahui. [ 72 ] dinding belakang Teras memiliki sebuah pintu di pusat, yang memungkinkan masuk ke aula. Di kedua sisi pintu jendela berbentuk persegi untuk mencerahkan interior.

Lorong memiliki empat tiang-tiang yang mendukung langit-langit dan sekitarnya persegi di tengah aula. Setiap lengan atau tiang dari alun-alun sejajar dengan dinding masing-masing lorong, membuat lorong di antara. Pilar-pilar memiliki batu-balok atas dan di bawah mereka. Ibukota yang diukir dan dicat dengan berbagai tema dekoratif yang meliputi hias, manusia, hewan, vegetatif, dan bentuk semi-ilahi.

Lukisan muncul di hampir setiap permukaan gua kecuali untuk lantai. Di berbagai tempat karya seni telah menjadi terkikis akibat pembusukan dan campur tangan manusia. Oleh karena itu, banyak bidang dinding, langit-langit, dan pilar dicat yang terpisah-pisah. Narasi yang dicat dari cerita Jataka digambarkan hanya di dinding, yang menuntut perhatian khusus dari fakir. Mereka didaktik di alam, dimaksudkan untuk menginformasikan masyarakat tentang ajaran Buddha dan kehidupan melalui kelahiran kembali berturut-turut. Penempatan mereka di dinding diperlukan fakir berjalan melalui lorong dan 'membaca' narasi digambarkan dalam berbagai episode. Episode narasi digambarkan satu demi satu meskipun tidak dalam urutan linier. Identifikasi mereka telah menjadi daerah inti dari penelitian sejak penemuan kembali situs di identifikasi 1819. Dieter Schlingloff ini telah diperbarui pengetahuan kita tentang hal ini.

Gua Empat



The Buddha dalam khotbah yang berpose diapit oleh Bodhisattva , Cave 4

Survei Arkeologi India papan luar gua memberikan detail berikut tentang gua 4:. "Ini adalah biara terbesar direncanakan pada skala megah tapi tidak pernah selesai Sebuah prasasti pada alas gambar buddha itu menyebutkan bahwa itu adalah hadiah dari orang bernama Mathura dan paleographically milik abad ke-6 ini terdiri dari beranda, ruang hypostylar, tempat suci dengan ruang depan dan serangkaian sel yang belum selesai. Dinding belakang beranda berisi panel dari Litani Avalokitesvara ".

Tempat kudus rumah gambar kolosal Buddha dalam khotbah berpose diapit oleh Bodhisattva dan bidadari surgawi melayang di atas.

Gua 9-10


Masuk gua ada. 9.

Gua 9 dan 10 adalah dua chaitya ruang dari periode pertama pembangunan, meskipun keduanya juga menjalani pengerjaan ulang yang belum selesai pada akhir periode kedua. Gua 10 itu mungkin awalnya dari 1 abad SM, dan gua 9 sekitar seratus tahun kemudian. Kecil "shrinelets" disebut gua 9A ke 9D dan 10A juga tanggal dari periode kedua, dan ditugaskan oleh individu. [ 73 ]

Lukisan-lukisan di gua 10 mencakup beberapa yang masih hidup dari periode awal, banyak dari program lengkap modernisasi di periode kedua, dan jumlah yang sangat besar kecil akhir gambar mengganggu, hampir semua Buddha dan banyak dengan prasasti donor dari individu. Ini sebagian besar dihindari over-lukisan program "resmi" dan setelah posisi terbaik yang digunakan up yang tersimpan di posisi yang kurang menonjol belum dicat; total ini (termasuk yang sekarang hilang) mungkin lebih dari 300, dan tangan banyak seniman yang berbeda terlihat. [ 74 ]

Gua 17

Gua 17 berisi beberapa lukisan terbaik diawetkan dan terkenal dari semua gua. Termasuk panel yang menceritakan ekspedisi Pangeran Simhala untuk Sri Lanka. Ini termasuk rincian untuk kapal karam dan melarikan diri dari ogresses oleh kuda terbang. Lukisan terkenal lainnya termasuk seorang putri menerapkan makeup dan seorang pangeran merayu kekasih dengan anggur. [ 75 ]

Gua-gua lain



Rencana gua

Gua 3 hanyalah awal dari sebuah penggalian; menurut Spink itu dimulai tepat pada akhir periode akhir kerja dan segera ditinggalkan. [ 76 ] Gua 5 dan 6 adalah vihara , yang terakhir di lantai dua, yang karya akhir yang hanya lantai bawah gua 6 adalah pernah selesai. Lantai atas gua 6 memiliki banyak patung nazar pribadi, dan sebuah kuil Buddha, tetapi jika belum selesai. [ 77 ] Gua 7 memiliki fasad besar dengan dua serambi bertiang tetapi, mungkin karena kesalahan dalam batu, yang menimbulkan masalah di banyak gua , tidak pernah diambil sangat jauh ke tebing, dan hanya terdiri dari dua serambi bertiang dan ruang kuil dengan ruang depan, tanpa aula tengah. Beberapa sel yang dipasang di. [ 78 ]

Gua 8 telah lama diperkirakan berasal dari periode pertama pembangunan, tetapi Spink melihatnya sebagai mungkin gua paling awal dari periode kedua, kuil yang merupakan "renungan". Patung mungkin telah longgar daripada diukir dari batu hidup, karena kini telah lenyap. Gua itu dicat, tetapi hanya jejak tetap. [ 79 ] Gua 9 ditemukan antara Gua 15 dan 16 selama puing-puing clearance. Ini adalah vihara kecil dengan pintu yang sempit membuka ke halaman memiliki tiga sel di setiap dinding. [ 80 ]

Spink kronologi rinci

Walter M. Spink telah selama beberapa dekade terakhir mengembangkan kronologi yang sangat tepat dan mendalam untuk periode kedua pekerjaan di situs, yang tidak seperti ulama sebelumnya, ia menempatkan sepenuhnya di abad ke-5. Hal ini didasarkan pada bukti-bukti seperti prasasti dan gaya artistik, dikombinasikan dengan banyak unsur yang belum selesai dari gua. Ia percaya kelompok sebelumnya gua, yang seperti ulama lain dia tanggal hanya sekitar, dengan periode "antara 100 SM - 100 CE", berada di beberapa titik kemudian benar-benar ditinggalkan dan tetap demikian "selama lebih dari tiga abad", sebagai penduduk setempat telah berubah terutama Hindu. Hal ini berubah dengan masuknya Kaisar Harishena dari Dinasti Vakataka , yang memerintah dari 460 sampai kematiannya pada 477. Harisena memperpanjang Central India Vakataka Empire menyertakan hamparan pantai timur India; yang Kekaisaran Gupta memerintah India utara pada periode yang sama, dan dinasti Pallava banyak selatan. [ 81 ]

Menurut Spink, Harisena mendorong sekelompok rekan, termasuk perdana menteri Varahadeva dan Upendragupta, sub-raja di wilayahnya Ajanta adalah, untuk menggali gua baru, yang secara individu ditugaskan, beberapa prasasti yang berisi rekaman donasi. Kegiatan ini dimulai pada 462 tetapi sebagian besar tergantung di 468 karena ancaman dari raja-raja Asmaka tetangga. Kerja melanjutkan hanya gua 1, komisi Harisena sendiri, dan 17-20, ditugaskan oleh Upendragupta. Dalam 472 situasi seperti bahwa pekerjaan dihentikan sepenuhnya, dalam periode yang Spink sebut sebagai "Hiatus", yang berlangsung sampai sekitar 475, dimana dalam waktu yang Asmakas menggantikan Upendragupta sebagai penguasa lokal. [ 82 ]


Panorama dari "The Viewpoint" di atas gua-gua; nomor gua menghitung mundur dari kiri ke kanan

Kerja kemudian dilanjutkan, tapi sekali lagi terganggu oleh kematian Harisena di 477, segera setelah penggalian besar berhenti, kecuali di gua 26, yang Asmakas yang mensponsori sendiri. The Asmakas meluncurkan pemberontakan terhadap anak Harisena, yang membawa tentang akhir Dinasti Vakataka. Pada tahun-tahun 478-480 penggalian besar dengan pelanggan penting digantikan oleh ruam "gangguan" - patung ditambahkan ke gua yang ada, dan kuil-kuil kecil dihiasi tentang mana ada ruang di antara mereka. Ini ditugaskan oleh individu kurang kuat, beberapa biarawan, yang sebelumnya tidak pernah mampu membuat penambahan pada penggalian besar penguasa dan istana. Mereka ditambahkan ke fasad, sisi kembalinya pintu masuk, dan dinding di dalam gua. [ 83 ] Menurut Spink, "Setelah 480, tidak satu gambar yang pernah dibuat lagi di situs", dan sebagai Hindu lagi didominasi daerah, situs itu lagi ditinggalkan, kali ini selama lebih dari satu milenium. [ 84 ]

Spink tidak menggunakan "sekitar tahun" tanggal di, tetapi mengatakan bahwa "orang harus memungkinkan margin of error satu atau bahkan mungkin dua dalam semua kasus tahun". [ 85 ]

Dampak terhadap lukisan India modern

The Ajanta lukisan, atau lebih mungkin gaya umum mereka berasal, lukisan dipengaruhi Tibet [ 86 ] dan Sri Lanka . [ 87 ]

Penemuan kembali lukisan India kuno di Ajanta tersedia seniman India contoh dari India kuno untuk mengikuti. Nandalal Bose bereksperimen dengan teknik untuk mengikuti gaya kuno yang memungkinkan dia untuk mengembangkan gaya yang unik. [ 88 ] Abanindranath Tagore juga menggunakan lukisan Ajanta untuk inspirasi.

Lihat juga
Catatan
Referensi
Bacaan lebih lanjut

Empat Tempat Main
Empat Tempat Tambahan
Situs Lain
Ajanta Caves
  • Burgess, James dan Fergusson J. Cave Temples of India. (London: WH Allen & Co, 1880. Delhi: Munshiram Manoharlal Penerbit Pvt Ltd, Delhi, 2005). ISBN 81-215-0251-9
  • Burgess, James, dan Indraji, Bhagwanlal. Prasasti dari Cave Temples of India Barat , Survey Arkeologi India Barat, Memoirs, 10 (Bombay: Pemerintah Pusat Press, 1881).
  • . Burgess, James Buddha Cave Temples dan Prasasti mereka , Survey Arkeologi India Barat, 4 (London: Trubner & Co, 1883; Varanasi: Indological Book House, 1964).
  • Burgess, James. "Catatan tentang Bauddha Batu Candi Ajanta, Lukisan mereka dan Patung," Survey Arkeologi India Barat, 9 (Bombay: Pemerintah Pusat Press, 1879).
  • Behl, Benoy K. The Ajanta Caves (London: Thames & Hudson, 1998. New York: Harry N. Abrams, 1998).
  • Cohen, Richard S. "Prasasti Ajanta ini." Dalam Walter M. Spink, Ajanta: Sejarah Dan Pembangunan, Volume 2: Argumen Tentang Ajanta (Leiden: EJ Brill, 2006)., hlm 273-339.
  • Cohen, Richard S. "Naga, Yaksinī, Buddha: Dewa lokal dan Buddha lokal di Ajanta," Sejarah Agama . 37/4 (Mei 1998): 360-400.
  • Cohen, Richard S. "Masalah dalam Penulisan Sejarah Ajanta ini: Bukti epigrafi," Indo-Iran Journal . 40/2 (April 1997): 125-48.
  • Cohen, Richard Scott. Mengatur Tiga Permata. Kompleks Budaya Buddhisme di Gua Ajanta A Ph.D. disertasi (: Studi Buddhis, University of Michigan, 1995 Bahasa Asia dan Budaya).
  • Cowell, EB The Jataka, I-VI (Cambridge: Cambridge 1895; cetak ulang, 1907).
  • Dhavalikar, MK Akhir Hinayana Gua Barat India (Pune: 1984).
  • Griffiths, J. Lukisan di Buddha Cave Temples of Ajanta, 2 jilid. (London: 1896-1897).
  • Halder, Asit Kumar. "AJANTA" Diedit dan dijelaskan oleh Prasenjit Dasgupta dan Soumen Paul, dengan Kata Pengantar oleh Gautam Halder LALMATI. Kolkata. 2009
  • Kramrisch, Stella. Sebuah Survei Lukisan di Deccan (Kalkuta dan London: The India Masyarakat bekerjasama dengan Departemen Arkeologi, 1937). Direproduksi: "Ajanta," Menjelajahi India Sacred Art: Tulisan Terpilih dari Stella Kramrisch, ed. Miller, Barbara Stoler (Philadelphia: University of Pennsylvania Press: 1983), hlm 273-307;. mencetak ulang (New Delhi: Indira Gandhi National Centre for the Arts, 1994), hlm 273-307..
  • Majumdar, RC dan AS Altekar, eds. The Vakataka-Gupta Age. Baru Sejarah India Orang Series, VI (Benares: Motilal Banarasidass 1946; cetak ulang, Delhi: 1960).
  • Mirashi, VV "Bukti Sejarah di Dandin ini Dasakumaracharita," Annals dari Bhandarkar Oriental Research Institute , 24 (1945), 20ff. Direproduksi: Studi di Indologi, 1 (Nagpur: Vidarbha Samshodhan Mandal, 1960), hlm 164-77..
  • Mirashi, VV Prasasti dari Vakatakas . Corpus Inscriptionum Indicarum Series, 5 (Ootacamund: ahli prasasti Pemerintah India, 1963).
  • Mirashi, VV The Gatotkaca Gua Prasasti dengan Catatan atas Gatotkaca Cave Temples oleh Srinivasachar, P (Hyderabad: Arkeologi Departemen, 1952)..
  • Mirashi, VV Vakataka prasasti di Gua XVI di Ajanta . Hyderabad Arkeologi Series, 14 (Kalkuta: Tekan misi Baptis untuk Departemen Arkeologi Mulia yang Nizam Dominion, 1941).
  • Mitra, Debala. Ajanta , 8 ed. (Delhi: Survey Arkeologi India, 1980).
  • Nagaraju, S. Buddha Arsitektur Barat India (Delhi: 1981).
  • Parimoo, Ratan; et al. The Art of Ajanta: Perspektif Baru , 2 jilid (New Delhi: Buku & Buku, 1991).
  • Schlingloff, Dieter. Panduan untuk Ajanta Lukisan, vol. 1; Narasi Wall Paintings (Delhi:. Munshiram Manoharlal Penerbit Pvt Ltd, 1999)
  • . Schlingloff, Dieter Studi di Lukisan Ajanta: Identifikasi dan Interpretasi (New Delhi: 1987).
  • Shastri, Ajay Mitra, ed. The Age dari Vakatakas (New Delhi: Harman, 1992).
  • Singh, Rajesh Kumar. 'Perkembangan Awal Gua 26-Complex di Ajanta,' South Asian Studies (London: Maret 2012), vol. 28, No. 1, pp. 37-68.
  • Singh, Rajesh Kumar. 'Buddhabhadra ini pengudusan Prasasti di Ajanta: Review,' di Pratnakirti: Studi terbaru di India Epigrafi, Sejarah, Arkeologi, dan Seni , 2 jilid, Volume Profesor Shrinivas S. Ritti Ucapan, ed. oleh shriniwas V. Padigar dan Shivanand V (Delhi: Agam Kala Prakashan, 2012), vol. 1, hlm. 34-46.
  • Singh, Rajesh Kumar, et al. Ajanta: Digital Encyclopaedia [CD-Rom] (New Delhi: Indira Gandhi National Centre for Arts, 2005).
  • Singh, Rajesh Kumar. "Menghitung Sailagrhas Ajanta," Journal of Asiatic Society of Mumbai 82, 2009: 122-26.
  • Singh, Rajesh Kumar. "Ajanta: Gua 8 Revisited," Jnana-Pravah Jurnal Penelitian 12, 2009: 68-80.
  • Singh, Rajesh Kumar. "Beberapa Masalah di Memperbaiki Tanggal Ajanta Caves," Kala, Journal of India Sejarah Seni Kongres 17, 2008: 69-85.
  • Suster Nivedita. "The Ancient Abbey Ajanta" Diedit dan dijelaskan oleh Prasenjit Dasgupta dan Soumen Paul, dengan Kata Pengantar oleh Dr Gautam Sengupta. LALMATI. Kolkata. 2009.
  • Spink, Walter M. (2009). Ajanta: Sejarah dan Perkembangan Volume 4: Lukisan, Patung, Arsitektur, Tahun oleh Tahun . Leiden:. Brill ISBN 90-04-14983-X .
  • Spink, Walter M. "A Rekonstruksi Acara yang terkait dengan pengembangan Vakataka gua," CS Sivaramamurti Volume ucapan , ed. MS Nagaraja Rao (New Delhi: 1987).
  • Spink, Walter M. "Ajanta ini Kronologi: Cave 1 ini Binaan," chhavi 2, ed. Krishna, Anand (Benares: Bharat Kala Bhawan, 1981), hlm 144-57..
  • Spink, Walter M. "Ajanta ini Kronologi: Gua 7 dunia dua kali kelahiran Buddha," Studi di Buddhist Art of Asia Selatan , ed. Narain, AK (New Delhi: 1985), hlm 103-16..
  • Spink, Walter M. "Ajanta ini Kronologi: Politik dan Binaan," Kaladarsana , ed. Williams, Joanna (New Delhi: 1981), hlm 109-26..
  • Spink, Walter M. "Ajanta ini Kronologi: The Krusial Cave," Ars orientalis ., 10 (1975), hlm 143-169.
  • Spink, Walter M. "Kronologi Ajanta ini: Masalah Gua 11," Ars Orientalis , 7 (1968), hlm 155-168..
  • Spink, Walter M. "Lukisan Ajanta: Sebuah Daftar Periksa untuk Kencan mereka," Dimensi Seni India, Pupul Jayakar Ucapan Volume , ed. Chandra, Lokesh; dan Jain, Jyotindra (Delhi: Agam Kala Prakashan, 1987), hlm. 457.
  • Spink, Walter M. "Catatan tentang Images Buddha," The Art of Ajanta: Perspektif Baru , vol. 2, ed. Parimoo, Ratan, et al. (New Delhi: Buku & Buku, 1991), hlm 213-41..
  • Spink, Walter M. "Pencapaian dari Ajanta," The Age of the Vakatakas , ed. Shastri, Ajaya Mitra. (New Delhi: Harman Publishing House, 1992), hlm 177-202.
  • Spink, Walter M. "The Vakataka ini berbunga dan Fall," The Art of Ajanta: Perspektif Baru , vol. 2, ed. Parimoo, Ratan, et al. (New Delhi: Buku & Buku, 1991), hlm 71-99..
  • Spink, Walter M. "The Arkeologi Ajanta," Ars Orientalis , 21, hlm. 67-94.
  • Weiner, Sheila L. Ajanta: Ini tempat di Buddha Art (Berkeley dan Los Angeles: University of California Press, 1977).
  • . Yazdani, Gulam Ajanta: the Reproduksi Warna dan Monokrom dari Ajanta Frescoes Berdasarkan Fotografi , 4 jilid. (London: Oxford University Press, 1930 [? 31], 1955).
  • . Yazdani, Gulam Awal Sejarah De CCAN, Bagian 7-9 (Oxford: 1960).
  • Zin, Monika. Panduan untuk Ajanta Lukisan, vol. 2; Lukisan Renungan dan Hias (Delhi:. Munshiram Manoharlal Penerbit Pvt Ltd, 2003)
  • Pranala luar



Wikimedia Commons memiliki kategori mengenai Ajanta Caves .


Wikisource memiliki teks 1911 Encyclopædia Britannica artikel Ajanta .
[ acara ]
[ hide ]

Sejarah


Geografi
Monumen
Budaya
Pendidikan
Angkutan
Kepribadian
Kota-kota
Sekitar
Kawasan Industri

Topik lainnya
[ acara ]
India gua Buddha
Kategori :
Tags:

Posting Komentar

Anda dapat mengomentari artikel ini menggunakan akun google anda. Silahkan untuk masuk ke email anda / akun google kemudian berkomentar secara bijak.

Lebih baru Lebih lama

Paket Pendakian Gunung

Package Corporate

Package Honeymoon

Safary Trip

Xplore Wisata

XploreWisata merupakan salah satu jasa penyedia jasa layanan guide dan porter pendakian gunung.

Hubungi Admin